Resumen de los elementos para la creación de la coreografía final

RESUMEN DE LOS ELEMENTOS PARA LA CREACIÓN DE LA COREOGRAFÍA GRUPAL.

“Los espejos se emplean para verse la cara; el arte para verse el alma” (Bernard Shaw)

No nos atrevemos a muchas cosas porque son difíciles, pero son difíciles porque no nos atrevemos a hacerlas. (Séneca)

“El arte nace desde el corazón….”

1.- ¿Qué es COREOGRAFIAR?

Es el ARTE de realizar una COMPOSICIÓN, con el cuerpo como VEHICULO DE EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN y cuyo fin es contar, transmitir una HISTORIA, UN MENSAJE que no se expresa con palabras, sino con el  LENGUAJE CORPORAL y el MOVIMIENTO

2.- Todo el equipo tenéis el RETO DE SER BAILARINES y CREADORES, que trabajáis con el cuerpo, el espacio ,el tiempo, la energía “el coreógrafo, al trabajar con las artes espaciales, toma en cuenta la altura, el color, el ritmo, los movimientos, la palabra, el silencio, entre otros. El cruce de esos elementos es danzar conectando con las emociones”.

3.- ¿Qué partes tiene la coreografía grupal?

• PRESENTACION (entrada en escena, figura corporal, mensaje escrito, música etc)+
• DESARROLLO (empleando elementos espaciales, formas musicales, ritmos, calidades de movimientos, materiales, inductores ect)+
• CULMINACION (donde hay conexión entre bailarines y espectadores a nivel emocional, de entendimiento del mensaje, de disfrute de lo que ocurre en el espacio escénico
• CONCLUSION (desenlace final, con una figura corporal conclusiva en silencio corporal, interacción con el público, final musical, etc.)

4.- ¿Qué metodología debemos seguir? ORGANIZACION

• Formación de grupos libre. 8-10 componentes. Hacéis un calendario de trabajo, de ensayos, con un compromiso individual que sea realista, REPARTO DE ROLES desde el principio
• Brainstorming (torbellino de ideas):
• Estilos musicales que inspiran el mensaje de la coreografía (es una buena estrategia para componer
• Que mensaje queremos transmitir. Por ejemplo: “desastres naturales”, “el stress en nuestra vida diaria”, “las razas como encuentro entre personas diferentes”, “los elementos de la naturaleza, el mar, la atmósfera…., “como coreografiar un cuadro, una pintura (Guernica, Goya, Matisse, Dali)”,”la vida de un payaso”, “coreografiar una canción”, “coreografiar un poema que os guste”, ”crear un Rap con un mensaje que conecte con el espectador” “coreografía de vuestros sueños”, “danzar con los deportes….son ejemplos. Para armar una coreografía hay que sentarse primero a pensar y es entonces donde surgen las ideas. La parte fundamental del proceso es cuando se ponen en movimiento los cuerpos.”
• Organizad el material que vais a utilizar para la escenografía, que ayude a entender EL MENSAJE Y  ARGUMENTO
• El tiempo de desarrollo es de 10 minutos incluido preparación del espacio escénico, indumentaria, caracterización etc.)
• Interaccionar con  los espectadores (miradas, mensajes escritos, que alguno participe, debéis conectar con el público
• Terminar vuestra creación con alguna FIGURA CORPORAL CONCLUSIVA.

5.- ¿Qué contenidos se incluyen?

Como equipo, ahora es vuestra oportunidad de crear, SIEMPRE TRANSMITIENDO EMOCIONES, para que la COMUNICACIÓN y el mensaje sea claro.