RESUMEN
DE LOS ELEMENTOS PARA LA
CREACIÓN DE LA COREOGRAFÍA GRUPAL.
“Los espejos se emplean para verse
la cara; el arte para verse el alma” (Bernard Shaw)
No nos atrevemos a muchas cosas
porque son difíciles, pero son difíciles porque no nos atrevemos a hacerlas. (Séneca)
“El arte nace desde el corazón….”
1.-
¿Qué es COREOGRAFIAR?
Es el ARTE de realizar una
COMPOSICIÓN, con el cuerpo como VEHICULO DE EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN y cuyo fin
es contar, transmitir una HISTORIA, UN MENSAJE que no se expresa con palabras,
sino con el LENGUAJE CORPORAL y el
MOVIMIENTO
2.-
Todo el equipo tenéis el RETO DE SER BAILARINES y CREADORES, que trabajáis con el cuerpo, el
espacio ,el tiempo, la energía “el coreógrafo, al trabajar con las artes
espaciales, toma en cuenta la altura, el color, el ritmo, los movimientos, la
palabra, el silencio, entre otros. El cruce de esos elementos es danzar
conectando con las emociones”.
3.-
¿Qué partes tiene la coreografía grupal?
- PRESENTACION (entrada en escena,
figura corporal, mensaje escrito, música etc)+
- DESARROLLO (empleando elementos
espaciales, formas musicales, ritmos, calidades de movimientos, materiales,
inductores ect)+
- CULMINACION (donde hay conexión
entre bailarines y espectadores a nivel emocional, de entendimiento del mensaje,
de disfrute de lo que ocurre en el espacio escénico
- CONCLUSION (desenlace final, con una
figura corporal conclusiva en silencio corporal, interacción con el público, final
musical, etc.)
4.-
¿Qué metodología debemos seguir? ORGANIZACION
- Formación de grupos libre. 8-10
componentes. Hacéis un calendario de trabajo, de ensayos, con un compromiso
individual que sea realista, REPARTO DE ROLES desde el principio
- Brainstorming (torbellino de
ideas):
- Estilos musicales que inspiran el
mensaje de la coreografía (es una buena estrategia para componer
- Que mensaje queremos transmitir.
Por ejemplo: “desastres naturales”, “el stress en nuestra vida diaria”, “las
razas como encuentro entre personas diferentes”, “los elementos de la
naturaleza, el mar, la atmósfera…., “como coreografiar un cuadro, una pintura (Guernica,
Goya, Matisse, Dali)”,”la vida de un payaso”, “coreografiar una canción”, “coreografiar
un poema que os guste”, ”crear un Rap con un mensaje que conecte con el
espectador” “coreografía de vuestros sueños”, “danzar con los deportes….son
ejemplos. Para armar una coreografía hay que sentarse primero a pensar y es
entonces donde surgen las ideas. La parte fundamental del proceso es cuando se
ponen en movimiento los cuerpos.”
- Organizad el material que vais a
utilizar para la escenografía, que ayude a entender EL MENSAJE Y ARGUMENTO
- El tiempo de desarrollo es de 10
minutos incluido preparación del espacio escénico, indumentaria,
caracterización etc.)
- Interaccionar con los espectadores (miradas, mensajes escritos,
que alguno participe, debéis conectar con el público
- Terminar vuestra creación con
alguna FIGURA CORPORAL CONCLUSIVA.
5.-
¿Qué contenidos se incluyen?
Como equipo, ahora es vuestra
oportunidad de crear, SIEMPRE TRANSMITIENDO EMOCIONES, para que la COMUNICACIÓN
y el mensaje sea claro.
